2007 ist nicht nur ein Toscanini-, sondern auch ein Leopold-Stokowski-Jahr: Am 18. April hätte dieser seinen 125. Geburtstag gehabt, der 13. September ist sein 30. Todestag. Mit dem Berner Komponisten und Dirigenten Matthias Bamert, der seine internationale Karriere als Assistent Stokowskis begann, erinnert sich Herbert Haffner.
Die Veröffentlichung historischer Orchesteraufnahmen auf CDs war über Jahre eine Domäne kleiner Labels und Institutionen. Große Produktionsfirmen sahen darin eher ein Nebengeschäft. Nicht selten war man auch als Käufer geneigt, die “Neuerscheinungen” als obskur, entbehrlich, vielleicht sogar als Krampf anzusehen. Wie steht es um Lust und Frust der Nostalgie? Höreindrücke von Günter Buhles.
Vor 125 Jahren wurde Igor Strawinsky in Oranienbaum in Russland geboren. Kompositorisch war er weniger ein Revolutionär als vielmehr jemand, der sich mit den musikalischen Stilen der Vergangenheit und Gegenwart intensiv auseinandersetzte und sie in eigene Werke verändert einfließen ließ. Vor allem aber war und ist er eine der großen Gallionsfiguren der Musik des 20. Jahrhunderts. Wolfgang Teubner zum Jubiläum des Komponisten.
Auf der Homepage des Nationaltheaters Mannheim braucht der Eingeweihte nur drei Klicks, um sich zum Orchester vorzuarbeiten. Neuankömmlinge suchen länger. Hat sich das Orchester versteckt, fristet es ein Nischendasein? Im Gegenteil, es ist präsenter als je zuvor. Eine Bestandsaufnahme von Nicole Dantrimont.
Viele Werksorchester, zu Beginn der Industrialisierung aus persönlichem musikalischen Interesse von Beschäftigten und Werksleitung gegründet, haben die Zeiten nicht überdauert. Nicht selten sind sie vom Unternehmen irgendwann eingespart worden. Doch in jüngsten Jahren gab es auch wieder einige Neugründungen. Ein Bericht von Burkhard Laugwitz.
Es gibt nicht viele musikalische Richtungen, über die so wenig Wissen und Materialien existiert wie über die Zirkusmusik. Kaum jemand hat sich bisher für die Praxis und Geheimnisse dieser besonderen Musik interessiert. Dabei kann sie, live erlebt, von geradezu magischer Wirkung sein. Ein Einblick von Reto Parolari, u. a. Musikalischer Oberleiter des Internationalen Zirkusfestivals Monaco.
Sie gehören zur Realität des deutschen Musik- und Orchesterlebens. Die Rede ist von ausländischen Ensembles, die sich in Deutschland gegründet oder niedergelassen haben. Doch wie sind die Bedingungen in den Klangkörpern, welche künstlerischen Profile weisen sie auf? Am Beispiel des Georgischen Kammerorchesters Ingolstadt, der Russischen Kammerphilharmonie St. Petersburg sowie der Internationalen Symphoniker Deutschland wird dieser Frage nachgegangen.
In diesen Tagen jährt sich zum 50. Mal der Tag, an dem sich in Österreich ein neues Orchester formierte. Ein Klangkörper, dessen Geburt und Tod in gleichem Maße durch die Zeitläufe der europäischen Geschichte bestimmt war. Dessen Tragik als so genanntes “Flüchtlingsorchester” darin lag, dass seine Geburtshelfer und Lebensretter aus den gleichen Reihen kamen wie seine Totengräber.
Der Durchbruch der Musik Gustav Mahlers in den 1950er bis 1970er Jahren, wesentlich durch den Einsatz des Dirigenten Leonard Bernstein bewirkt, brachte dem Publikum auch Mahlers Orchesterlieder nahe. Gewiss haben auch die eng verwandten Kompositionen von Mahlers Zeitgenossen, Kollegen und persönlichem Bekannten Richard Strauss davon profitiert wie auch die Orchesterlieder anderer Tonsetzer. Günter Buhles betrachtet das Orchesterlied als Gattung mit vielen Facetten.
Am 25. September 2006 feiert die Musikwelt den 100. Geburtstag des russischen Komponisten Dmitri Schostakowitsch ruhiger natürlich als das Mozart-Jubliäum, doch immerhin mit etlichen Sonderprogrammen. Was ist musikhistorisch von Schostakowitschs Musik geblieben? Ist sie wirklich so gut bekannt, wie man gemeinhin annimmt?
