Die Veröffentlichung historischer Orchesteraufnahmen auf CDs war über Jahre eine Domäne kleiner Labels und Institutionen. Große Produktionsfirmen sahen darin eher ein Nebengeschäft. Nicht selten war man auch als Käufer geneigt, die “Neuerscheinungen” als obskur, entbehrlich, vielleicht sogar als Krampf anzusehen. Wie steht es um Lust und Frust der Nostalgie? Höreindrücke von Günter Buhles.
Vor 125 Jahren wurde Igor Strawinsky in Oranienbaum in Russland geboren. Kompositorisch war er weniger ein Revolutionär als vielmehr jemand, der sich mit den musikalischen Stilen der Vergangenheit und Gegenwart intensiv auseinandersetzte und sie in eigene Werke verändert einfließen ließ. Vor allem aber war und ist er eine der großen Gallionsfiguren der Musik des 20. Jahrhunderts. Wolfgang Teubner zum Jubiläum des Komponisten.
Auf der Homepage des Nationaltheaters Mannheim braucht der Eingeweihte nur drei Klicks, um sich zum Orchester vorzuarbeiten. Neuankömmlinge suchen länger. Hat sich das Orchester versteckt, fristet es ein Nischendasein? Im Gegenteil, es ist präsenter als je zuvor. Eine Bestandsaufnahme von Nicole Dantrimont.
Viele Werksorchester, zu Beginn der Industrialisierung aus persönlichem musikalischen Interesse von Beschäftigten und Werksleitung gegründet, haben die Zeiten nicht überdauert. Nicht selten sind sie vom Unternehmen irgendwann eingespart worden. Doch in jüngsten Jahren gab es auch wieder einige Neugründungen. Ein Bericht von Burkhard Laugwitz.
Es gibt nicht viele musikalische Richtungen, über die so wenig Wissen und Materialien existiert wie über die Zirkusmusik. Kaum jemand hat sich bisher für die Praxis und Geheimnisse dieser besonderen Musik interessiert. Dabei kann sie, live erlebt, von geradezu magischer Wirkung sein. Ein Einblick von Reto Parolari, u. a. Musikalischer Oberleiter des Internationalen Zirkusfestivals Monaco.
Sie gehören zur Realität des deutschen Musik- und Orchesterlebens. Die Rede ist von ausländischen Ensembles, die sich in Deutschland gegründet oder niedergelassen haben. Doch wie sind die Bedingungen in den Klangkörpern, welche künstlerischen Profile weisen sie auf? Am Beispiel des Georgischen Kammerorchesters Ingolstadt, der Russischen Kammerphilharmonie St. Petersburg sowie der Internationalen Symphoniker Deutschland wird dieser Frage nachgegangen.
In diesen Tagen jährt sich zum 50. Mal der Tag, an dem sich in Österreich ein neues Orchester formierte. Ein Klangkörper, dessen Geburt und Tod in gleichem Maße durch die Zeitläufe der europäischen Geschichte bestimmt war. Dessen Tragik als so genanntes “Flüchtlingsorchester” darin lag, dass seine Geburtshelfer und Lebensretter aus den gleichen Reihen kamen wie seine Totengräber.
Der Durchbruch der Musik Gustav Mahlers in den 1950er bis 1970er Jahren, wesentlich durch den Einsatz des Dirigenten Leonard Bernstein bewirkt, brachte dem Publikum auch Mahlers Orchesterlieder nahe. Gewiss haben auch die eng verwandten Kompositionen von Mahlers Zeitgenossen, Kollegen und persönlichem Bekannten Richard Strauss davon profitiert wie auch die Orchesterlieder anderer Tonsetzer. Günter Buhles betrachtet das Orchesterlied als Gattung mit vielen Facetten.
Am 25. September 2006 feiert die Musikwelt den 100. Geburtstag des russischen Komponisten Dmitri Schostakowitsch ruhiger natürlich als das Mozart-Jubliäum, doch immerhin mit etlichen Sonderprogrammen. Was ist musikhistorisch von Schostakowitschs Musik geblieben? Ist sie wirklich so gut bekannt, wie man gemeinhin annimmt?
Hartmut Haenchen wurde 1943 in Dresden geboren, wurde Mitglied des Dresdner Kreuzchores und studierte Dirigieren und Gesang an der Hochschule für Musik Carl Maria von Weber Dresden. Er begann als 1. Kapellmeister an den Bühnen der Stadt Zwickau, wurde Gastdirigent der Berliner Staatsoper, der Dresdner Philharmonie und der Staatsoper Dresden sowie der Sächsischen Staatskapelle, schließlich Chefdirigent der Mecklenburgischen Staatskapelle und Musikdirektor des Mecklenburgischen Staatstheaters. Von 1980 bis 1996 war er ständiger Gastdirigent der Komischen Oper Berlin. 1980 gründete er das Kammerorchesters Carl Philipp Emanuel Bach und begann mit seiner Lehrtätigkeit an der Dresdner Hochschule für Musik (Dirigieren). 1986 verließ Hartmut Haenchen die DDR und wurde zum Generalmusikdirektor der Niederländischen Oper berufen. Das Amt hatte er bis 1999 inne. 1986 bis 2002 war er auch Chefdirigent der Niederländischen Philharmonie und des Niederländischen Kammerorchesters, daneben einige Jahre auch Gastdirigent des Royal Opera House Covent Garden, London. Seit 1999 ist er Erster Gastdirigent der Niederländischen Oper, Amsterdam. Im Jahr 2003 wurde er Intendant der Dresdner Musikfestspiele. Hartmut Haenchen ist ein gefragter Gastdirigent an allen großen Opern- und Konzerthäusern in Europa und Übersee und hat zahlreiche Preise gewonnen und Auszeichnungen erhalten. Königin Beatrix verlieh ihm 2005 für seine Verdienste um das Niederländische Musikleben die niederländischer Staatsbürgerschaft. Hartmut Haenchen hat mehr als hundert Schallplatten und/oder CDs und Bücher veröffentlicht.
