Dass Musikhochschulen möglicherweise nur mangelhaft auf eine spätere Berufstätigkeit im Orchester vorbereiten, weil zu wenig Augenmerk auf die im Orchesteralltag notwendigen praktischen Fähigkeiten gelegt wird, ist auch in dieser Zeitschrift bereits mehrfach diskutiert worden. Neu ist ein völlig anderer Aspekt: Inwieweit sind die Arbeits- und Lebensbedingungen einer kleiner werdenden Berufsgruppe bei denen angekommen, die für diese Berufsgruppe ausbilden? Anders gefragt: Welche Fähigkeiten – neben profunden instrumentalen und musikalischen – muss ein zukünftiges Orchestermitglied noch mitbringen, damit nicht nur sein persönliches Überleben, sondern auch das der Gesamtinstitution “Orchester” gewährleistet ist?

Im Lehrplan der meisten deutschen Musikhochschulen ist die Vermittlung von gesundheitsfördernden Einstellungen und Verhaltensweisen inzwischen fester Bestandteil. Doch ist der Aspekt der Prävention inhaltlich und strukturell zufriedenstellend in der Hochschulausbildung von Musikern angekommen oder gibt es weiteren Entwicklungsbedarf?

Welchen Beitrag kann die “Institution Musikhochschule” leisten, um allen hier Tätigen einen möglichst sicheren Rahmen zu bieten, der das Risiko für grenzverletzendes Verhalten im Unterricht minimiert?

Warum finden motivierte, bestens ausgebildete und höchst qualifizierte Absolventen renommierter Musikausbildungsstätten im heutigen Arbeitsmarkt oft keine entsprechenden Herausforderungen? Wo liegen die Zukunftspotenziale der universitären Musikerausbildung und wo ist sie imstande, auf die Entwicklung und Reifung ihrer Studenten positiv einzuwirken? Impressionen von der musikalischen Sozialisation über die Studienzeit bis hin zu den geforderten Schlüsselkompetenzen im heutigen Berufsalltag werden zu einem Gesamtbild zusammengefügt, das einen neuen Musikertypus beschreibt.