Nicht nur die instru­men­tal­en Fähigkeit­en eines Bewer­bers spie­len eine wesentliche Rolle, son­dern auch seine soziale Kom­pe­tenz. Und: Als Bewer­ber sollte man sich vorher gründlich über­legen, welche Stellen für einen geeignet sind.

“Lieber Probe­spiel­train­ing als zu viel Ton­satz”: Die Forderun­gen der Studieren­den sind zahlre­ich und oft wider­sprüch­lich. Das Faz­it des Sym­po­siums “Orch­ester­musik­erIn der Zukun­ft” daher: Nur im Zusam­men­spiel von Hochschulen, Musik­er-Arbeit­ge­ber- und Musik­er-Arbeit­nehmer­seite wird die Zukun­ft gelin­gen.

Wer­den zu viele Orch­ester­musik­er aus­ge­bildet? Wer­den sie wom­öglich prax­is­fern aus­ge­bildet? Mit Fra­gen dieser Art beschäftigte man sich beim Sym­po­sium “Orch­ester­musik­erIn der Zukun­ft”.

Warum und wozu genau ist Musik für eine Gesellschaft gut? Und wie groß ist unser Bedürf­nis danach, sodass wir bere­it wären, für den Erhalt ein­er Klas­sikkul­tur zu kämpfen?

Weit größer als die Zahl der freien Planstellen in Orch­estern ist in Deutsch­land die Zahl der Absol­ven­ten von Musikhochschulen. Ist die Zukun­ft viel­er junger Orch­ester­musik­er die freiberu­fliche Selb­st­ständigkeit?